中国文人山水画自两宋已形成完备体系，多种风格的美学境界已甚为成熟，至元代文人山水画，虽在取材上较两宋狭窄，对现实也有避世、淡泊之态度，然对笔墨的表现力在宋元基础上取得了突出成就，丰富了文人山水画的艺术境界，至明清，文人山水画进一步迈进，尤其到了“四僧”的山水画，在笔墨表现力和精神内涵的追求上更为丰富，这一脉相承的传统精神是后人在文人山水画艺术追求上取法乎上之根、之源、之本。中国艺术与西方艺术的断代发展模式不同，甚发展规律是传承及在传承基础上的出新。青年画家陈优清可以说是沿着这条孜孜不卷的探索者。
　　读优清先生近期的作品，尤其是近期青绿山水作品，笔情墨趣古雅清淳、笔法细腻、着色巧妙、山色茫茫悠远，画中人物闲适淡雅。画面工整细密、深厚与透明、动与静、虚与实均能相互对比、交相辉映，显现出较高追求的格调。优清先生自小酷爱绘画，且受过较好的基础训练，近年来与省内名家多有接触，亦师亦友，获益良多，加之自身聪慧，且有很好的艺术感悟力，加以近年来不断的勤练书法，以书法的笔法、线性来充实绘画的意象造型的意蕴，近期的作品不管在艺术语言和艺术境界、还是艺术表现力上都有很大的进步，且作品不断获得了同行的肯定，在省内的几次大展上均获得了不俗的成绩。如《云净山浮翠》入选福建省新人新作展、《鳌峰天秋》入选福建省当代美术大展、《天涛海风》参加全省工笔画展并荣获优秀奖等等。
　　优清先生深知伸向传统的重要性，也深知伸向生活的重要性，近年来他一边注重写生的同时，花了大量时间临摹了不少宋元明清的山水画，对黄公望、倪云林、王蒙、龚贤山水画作品心摹手追，加深了对传统精神的理解，在其近期的山水作品创作中能明显的透视出作者高雅追求。难能可贵的优清先生能十分注重阅读古典名著，以传统文学来加深自身的文学修养，陶冶心灵的文心。中国画笔墨技法很重要，但作品的内涵深度、气韵格调，也就是作品的精神性更为重要，这也是中国艺术的高难度之处，这有赖于画家自身的修养、阅历、学养的不断积累。优清先生能深明此理，不断的追求着、殊为不易。我想一个人不管从事何种追求，思想深度决定其追求的高度，这是一条基本规律，相信优清先生今后会取得更好的成就。
　　优清先生躬耕教坛，教学任务不轻，且离文化中心福州省城较远，然其对艺术有坚定的信念和执着的追求，在浸透汗水的艺术追求之路上，优清先生留下了自己一道道深深的足迹，处造化和悟心愿。相信随着其艺术追求的不断深化，优清先生的山水画定将迈向新的境界。