历史上画紫藤的画家很多，但像王来文这样专注画紫藤的不多。紫藤对于他来说就像向日葵之于凡高、苹果之于塞尚、虾之于齐白石、马之于徐悲鸿。王来文笔下的紫藤，让人感觉到清风回绕，阳光颤动，清远高雅之气油然而生。
　　王来文近来和就九位来自浙江、北京和本土的画家一起举办了“第一回‘闲居逸韵’书画同道九人展”，他拿出的作品就是他的得意的紫藤作品。“闲居逸韵”画展6月9日在浙江海宁开幕，随后7月1日将来福州展览。
　　水墨紫藤是王来文近几年来画笔下主要的题材。2002年以来，王来文致力于写意花鸟画艺术创作，紫藤一直是他最喜爱的题材。王来文通过紫藤这以媒介来传达他审美意趣、艺术精神，王来文在紫藤中找到了令他兴奋的美感。他的绘画体验重新回归到传统的水墨世界，显示了他重新审视中国画，对东方艺术精髓的深刻体验。通过单纯的绘画要素来幻化抒发内心之情，以单纯表达丰富，这无疑是对中国画传统精髓的继承和创新。通过水墨、紫藤，王来文往返于过去与未来，对话古人先贤，写出了新的意境。王来文所画紫藤着眼于水墨美感，仿佛把人们带回古时文人画的世界，使人联想起徐渭、朱耷笔下的藤蔓、花蔓，其笔端变化随形赋色，更多清新疏朗之气。观其画，线条、笔墨满眼奔来，浓淡、枯润内涵高远，水色、墨色交融氲化，让人感觉到王来文作画时的平静，和由此产生的物我两忘的艺术精神。这些作品体现了他对东方艺术的再认识，其画中气象，逸气回荡。
　　王来文出生在闽南一个依山傍水的村镇。青少年时期，从事民间浮雕雕刻艺术，受教于家乡的民间画师，所喜画的民间题材如龙、凤、关羽等作品，在当地颇有影响，显示出超人的才华。1986年在学画阶段就师从国际艺术大师黄永砯先生。1991年，毕业于福建师范大学美术学院。    
　　大学毕业以后王来文专门从事美术教育工作多年，之后专门从事文艺行政管理。1998年王来文从新回到艺术界，致力于写意花鸟画艺术创作。对于王来文来说，致力于花鸟画的创作，即使他对传统艺术精神的回归，也是其求新求变的始点。王来文认为中国画的创作应保持中国审美意趣，中国的艺术不应该服从于西方的审美，笔墨、形式可以借鉴西方的手法，但审美意趣仍然不能丢掉，没有东方审美意趣的艺术世界将是不完美的，东方的审美意趣和西方的审美意趣完全可以沿着两个平行的轨迹发展，在世界全球化的时代，东方的审美意趣尤显得重要。
　　王来文作画以学术高度为追求，这就是要回归古人以画娱情的境界，去其功利属性。他认为表现心性是中国画的始点也是终点，离开了心性中国画就会迷失方向。他不爱把自己囿于功利之中，给自己定型于某种“风格面貌”，然后生产作品，他认为那样可能很快被人追捧，但不会让自己的画艺不断精进。王来文是严谨的，他平时习画，满意的留下，不满意的丢到水中浸泡扔掉，决不流传。
　　2006年，王来文担任福建省美术家协会秘书长一职，除了创作，他还考虑着福建美术事业的发展。他目前策划了"首届福建省高等艺术院校大学生美术作品展览"，他说“大学生美术作品展览将为我省高等艺术院校在校大学生提供一个展示个性艺术才华的平台，未来的画家就在他们中间，给他们的发展预留下空间就是给福建省美术创作事业预留了一个崭新的空间。”                                      
　　　　　　　　　　　　　　　　　——高福悦（福建工商时报 副总编）